以上為李積霖的畫作
□張永濤
“筆墨的背后絕對是文化,中國畫所講的筆墨,并不是真正的用筆用墨之道,而是它所有的構成因素,那所有的構成因素一定要體現文化的狀態。”
這段話見于《李積霖中國畫集》中畫家心得的文字,反映了我省畫家李積霖先生從事花鳥、山水創作幾十年的感悟。正是這一感悟,使他的作品不僅表現出客觀世界的自然美,而且表現出心象中的自然美。
李積霖是位集書畫、美術史論于一體的多才型畫家。他師從于中央美術學院博士生導師張立辰先生,為此奠定了深厚的基礎,重視畫學理論與創作實踐相結合,強調要把學畫當作“畫學”來對待,從各方面提高自己。應當說,這個時期李積霖所創作的作品,已經具有相當深厚的傳統動力,深諳傳統的花鳥、山水的神韻和創作技法。
作為一位有抱負、有追求的畫家,李積霖當然不會僅僅以模擬傳統為滿足。上世紀八九十年代的中國畫壇,還醞釀用全新的現實主義精神與筆墨狀態,面向真景寫生,讓畫家在“師法自然”中汲取靈感,從而發展、創新中國畫。走這條創新之路,并且取得了成功。李積霖所走的,同樣也是這一條創新之路。
惲南田說得好,“筆墨本無情,不可使運墨者無情。作畫者攝情,不可使鑒者不生情。”李積霖先生以飽滿的“情”,縱覽自然美景,取不同的境界和神韻,將清奇和秀麗攝入畫面之中。而筆隨蔥郁,墨分層次,他努力把傳統技法體現在“師造化”的過程中,同時提煉出具有新意的繪畫語言,升華為奇趣各異的藝術形象。誠如他在《畫冊》里所說的:“畫貴有古意,真正的中國畫絕不可在制作技術上找出路,而應該在中國書畫的源頭上去尋找那種至美、至真、至樸的東西。”
李積霖不斷以“百尺竿頭更進一步”自期。在他看來,把“師造化”作為繼承發揚傳統的重要一環固然正確,但中國畫尤其花鳥、山水畫,畢竟是門追求筆墨形式美的藝術,若過于關注實景,勢必可能阻礙筆墨形式的探索,不能充分發揮畫家的主觀意境。他說:“作畫要講筆墨基礎,如何較好處理既以客觀景物感受為基法,又不忽視主觀情意的抒發,由形似向神似深化,不求表面像而要精神上像,是應該努力的。”
李積霖努力探索,他終于放開了,不再受實景所囿,而其結果則是畫風也因此大變。他從寫實景攝取“實象”,轉變為更多地運用自己的藝術語言——筆墨形式美去詮釋自然,通過“實象”與“心象”的交融,從整體神韻上體會“似非而是”,即“不似之似似之”,從而使創作逐步由“必然王國”進入“自由王國”的境界。
當然,沒有精深的畫內畫外功夫,是難以達到如此高度的,而李積霖的優勢正在與此。他深入研習,取鑒歷代名畫,又從中國哲學、文學和史畫理論中汲取養料。從他入畫以來,他利用多次外出機會,到各大藝術博物館認真考察,觀摩中國畫。因此,他的作品更注重境由心生,往往筆隨意遠,馳騁恣肆;更注重運用傳統筆墨而又保持寫生真景的生動形象。如《傲雪爛漫》《蕉林幽禽》《氤氳煙山》便是用筆墨形式美去表現實景而又不被實景所囿,實是“實象”與“心象”交融的佳作。
李積霖一方面用心細研古人的作品,領悟傳統精髓;一方面朝夕擁抱自然生命,苦練筆墨技法??欣碚?、尋真諦、求靈感,他除了學習繼承中國畫優秀傳統,同時也汲取西方藝術的有益營養。在不斷的藝術實踐中,力圖用現代審美意識和思維方式觀照作為藝術表現對象的花鳥、山水,用現代形式美的藝術構成法則打破固有的陳舊范式,尋求傳統與現代契合的新路,這在他一些水墨畫作品中都有鮮明的體現。
正如學武之人總想學到各門流派,學習書畫藝術的人也一樣,要想把他人的經驗轉化成為自己的東西,必須揣摩消化,融會貫通,也必須發揮自己的特長。因為在繼承和創新之間充滿了辯證法,善于繼承才善于創新,最能創新的人才最能繼承。筆墨本無情,筆墨也最多情。正是如此,李積霖先生的水墨畫逐漸形成了自己的風格。在傳統中嬗變,顯示了他嫻熟的筆墨和充盈的藝術潛力,用色熾烈而張弛有度,線條恣睢而剛柔并濟。作品題材仍多花鳥、山水,但也有高原鄉野情景,這是畫家視野拓展的收獲。讀李積霖先生的畫,完全可以看出繼承傳統卻又有鮮明的個性,每一幅都是才智和感情的真實流露,每一幅都是屬于“他”的。
李積霖的花鳥、山水更清新、秀潤、充溢靈氣;他的花鳥畫濃郁、恣意,有骨力,特別是近期的許多作品,運法于偶然與必然之間,取象于抽象和具象之間,造境于模糊與分明之間,產生了藝術結構的張力,使作品顯示出較高的藝術境界。
我們知道,中國水墨畫是通過黑白兩極色的不同程度的幻化,來描繪蓊郁迷蒙的大千世界。色彩越簡單,對于情感的影響就越強烈,當然,所需要技巧就越高。李積霖的好多作品都充滿了迷??諠鞯膶懸怙L格,體現了“墨即是色”“墨分五彩”“墨中天地寬”的藝術真諦。絢而后素,素高于絢,畫家用筆墨將視覺世界和心靈世界中的一切淡化、凈化、美化,從而走進了寬闊的審美歷程。
畫家的生命在于作品,沒有比作品更能體現畫家的價值了。
大自然永恒變幻的秩序和節奏,本是宇宙生命不朽的象征。而作為《一峰獨秀》的山水、花鳥畫,正是畫家師法造化,融合“實象”和“心象”,傾注感情藝術的結晶,可謂是對自然本體的神韻的一種探索。
李積霖正是一位將“實象”和“心象”的藝術空間運用的恰到好處的畫家,也是藝術之路永不停步并不斷進取的動力所在。